展览汇集了黄宾虹、林散之、李可染师徒三人不同时期的绘画、书法作品110余件，分为 “遗貌取神”、“烟云供养”、“功深学粹”和“成一家法”四个部分，力图从继承传统、外师造化、学识涵养和风格创造四个角度，揭示中国画发展衍变的内在规律。

　　黄宾虹是20世纪伟大的山水画大师，其墨密厚重、浑厚华滋，传统而又现代的山水画风在很长一段时间知音寥寥。直到上世纪90年代，黄宾虹的价值才渐渐突显，随之而来的是一股不可阻挡的热潮。他的后继者林散之、李可染则分别在书法和山水画领域秉承了黄氏精髓，并做出进一步探索。林散之继承了黄宾虹碑帖并举的书法理论，又将其绘画的笔墨方法引入到草书创作之中，开创了自己独特的书风，成为中国书法史上的重要突破。李可染汲取了黄宾虹对景写生、师法造化的艺术途径，更重要的是他在新的形势下发展了传统山水画，并自创一格。他还将写生稿和写生印象进行综合加工，将写实描绘变为抒情的写意表现，使其山水画创作出现了新的面貌。

　　本次展览从艺术传承的角度，第一次将黄宾虹、林散之、李可染的艺术作为一个整体来研究。展示黄宾虹如何集古之大成，成一家法；林散之、李可染如何承绪黄宾虹艺术的精髓，自创一格，他们遗貌取神，同源于传统，而自创新格，开宗立派，这值得当代美术界深思与借鉴。