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探索壶艺的创新，要吸收和继承传统紫砂工艺的优良特色，又要能增加新的东西。这样才有新的突破，要能够捕捉其在外形下透露出的内在真谛，而这个真谛就是美的本身。一件较完美的作品，必须自已能够抒发艺术语言，给人油然而生的艺术感受，所以要特别注意以下三个要素：

1.形式美

这来源于自已对造型的熟悉深度，取决于自已的精心设计，要明确地安排作壶的大的“面”、即壶身，更要鲜明地强调壶体的每个部分，嘴、把、口、底、足、钮各部件的支配方向，由点线到面的交待，必须清楚线条地来龙去脉、缓冲过度、明暗转折、虚实对比，这样才能深入空间而获得形的深度，把点、线、面处理好以后一切也找到了，作品的形也就具有了生命。如本人设计的“太极茶具”，通过读太极、悟太极，终有所感悟，触类旁通，将太极意境融于紫砂作品中。经反复试制终于成器，且艺术效果甚好，并在2003年江苏陶瓷行业协会举办的“新人新作展评”中获一等奖。“太极茶具”整体造型设计立足太极圆形，以太极阴阳，虚实的关系，由壶体对称S线分割，一改传统壶把的做法，巧妙地把壶把与壶身结合通圆，合理利用太极虚实相间的对分S线顺势而出，形成壶身为阳，壶把为阴，完成了功能，又符合设计要求。整个壶体显得刚柔相济、和谐匀称、虚实也明了，犹如一幅立体的《太极图》。

2.神韵

壶的神韵也是通过形象表达散发出的情趣，创作的时候，要不仅在平面上探素，而要在起伏上思考。一切生命都是从一个中心迸生出来，然后由内向外滋长发芽，灿然开花。要设想形象(壶)正向你迎面而来、向你突出、向你诉说、向你表达，这种形象具有强烈的内在冲动。如作品“千年红”，是一朵花苞变化凝练而生，壶身为一条弧线由底而发，壶底小，颈长而腹大稍下，而显得壶体挺拔，灵巧而不失稳健，盖边外抛，盖面为花苞，花蕊为钮，枝杆为壶嘴、壶把，整个形体收放自然、松驰有度、神采奕奕。

3.意境

意境是壶的精神思想内涵，有实质性的东西来表达，作品的形象美，内在美而表现出气质美。如我设计的“天地一壶春”：“天”是人间理想，“地”是人间现实.“一壶”是统一与和谐，“春”是开辟新时代，这是壶名之涵义。上壶是完全圆形，下壶是上圆下方形，"一圆一方"这是追求理想摸索完全之象征。上下壶嘴都是半月形，合两嘴即成一圆，这是人间天地之象征。上下壶把是太极两仪之象征，这是一目了然的，上壶前面刻老子道德经之一句，其内容之一也反映了多元性与多样性的共存与统一，壶后面刻"太阳昂明人中天地一"，其内容中太阳即是人间本性之象征，茶壶也如此追求统一与共存，先求天(理想)与地(现实)之统一紫砂壶艺作品是为生活服务。

我主张一件优秀的紫砂作品，创作思路要源于生活，并且要高于生活。既要方便实用，又能陶冶性情，让爱壶者在使用过程中能获得美的感受。这种美的气质，是有健康的情感，来表达健康的意境。如果一件新创作的紫砂壶只有轮廓、线条、体积、比例的关系，只有实用的功能，充其量只是一件实用工艺品，没有意境，就没有生命，因为艺术创作本身就是感情的产物，完美的作品其本身就应具有充沛丰富的感情在抒发，形神兼备、气韵生动、内涵丰富才能显示出强烈的艺术感染力，才是一件完美的紫砂作品。